心中的树读后感8篇撰写一篇读后感有助于加深我们对书上理论的认识，写读后感，能够帮助我们及时记录下自己读书的感受，小编今天就为您带来了心中的树读后感8篇，相信一定会对你有下面是小编为大家整理的心中的树读后感8篇,供大家参考。
撰写一篇读后感有助于加深我们对书上理论的认识，写读后感，能够帮助我们及时记录下自己读书的感受，小编今天就为您带来了心中的树读后感8篇，相信一定会对你有所帮助。
心中的树读后感篇1
这本书无法让人更懂设计，它为你武装设计的思维，并要求你不断迭代关于设计的观念。
一、原研哉作为一名设计者
二零零一年起，原研哉受田中先生之托成为无印良品咨询委员会的一员，构成了现在我们看到的无印良品呈现出的形态。极简主义/简约在无印良品这里并不能粗暴地概括为简洁和朴素，因为简化工序会使其更易被模仿；它的意义在于提供了“优雅而质朴的生活提案”，从而形成世界性的影响。
根植于日本的品牌能够成为worldmuji，一部分是由于田中先生所倡导的“从日常生活的审美意识中提炼而成”，另一部分便是原研哉对它的发扬光大。
这一理念除了指导产品开发，在向受众直接表达的平面广告上也产生了经典的呈现。
?地平线》系列取景于“乌犹尼”盐湖和“马鲁哈”草原，意在通过一条完美的地平线表达“虚无”（emptiness）的概念。拍摄这个普遍真理的自然景象在4米高的地方取景，地平线将天和地完美分割。
原研哉作为独立设计师也设计了长野冬季奥运会开幕式的节目册。
二、《设计中的设计》对我曾经工作的启示
设计不是做加法。
设计，让人想到的是“加法”或者“浓墨重彩”。是一种加在原材料上的改变它的想法，也是一种加在物与物之间的结构，或者赋予色值。这本书第一次让我意识到……设计的本质——先“深入”地理解，再“浅浅”地表达；它不应该被注意到，因为最完美的设计呈现出来的是一个整体。
在达到这个理解之前，引起省思的是原研哉提出的“留白”，这样一个中国传统水墨画里的词汇。当把“留白”作为“设计”的理念提出，产生了奇妙的对比。
在无印良品所有的物品中，牙刷架是它的设计理念最生动体现，“扳指”状的牙刷托完全脱离传统牙刷杯的规制。
它意味着终极的指向。
从新产品设计的角度而言，人群的区隔、产品的定位是它的原点，它的配方、它的包装设计是随之而生的产物，就如鸡和蛋。这一整套的动作能够称之为设计。当人们谈论设计之时，是从微观的角度把它具象成为了一幅图或者一个视觉作品。
这个思路在炮制多美滋高端新产品“致粹”的时候得到了完整的练习，它的视觉体系出发点不是理性的说服，而首先是感性的共情。读后感·它共情的对象是和虎妈相对的另一类新手妈妈，她们不为自己的孩子预设既定的角色，而是通过陪伴，来发掘并充分激发孩子的潜力。而落到“奶粉”这样严谨的产品，它的产品支撑点在于改变营养元素的结构，激发它提供的免疫作用。
在视觉设计上，如何把产品的理性和人群的诉求无声地联系起来？首先找到了一个比喻——钻石，钻石和碳由相同的元素构成，结构使它们有天和地的区别。
在包装的设计上，将钻石的切面及透光的效果作为设计的元素，或者可理解为基底，不言自明地表现高端、可靠、坚实，又不似其它奶粉般冷感。
三、再看《设计中的设计》
时隔多年，在现在的平面工作、甚至管理工作中这本书里朴素的话语依旧会随之浮现。
心中的树读后感篇2
学了《地震中的父与子》这篇课文，我非常感动。它讲述了一位父亲对儿子那种无私的爱。由此，我想到了我的父亲。
我的父亲，平常不太爱说话，不喝酒，也不吸烟。父亲对我管得特别严，不过，不像别的家长一样，一个劲地逼孩子学，学，学，让书山把孩子压得都喘不过气来。而我的父亲，对我却是该学则学，该玩就玩。
我与父亲很少说话，我们父女俩一天也说不上十句。我特别羡慕邻居清雯，他的爸爸整天乐呵呵的，儿子长儿子短的说个不停。父子那个亲热劲儿就甭提了。每次看到这些，我心里总是酸溜溜的。我总觉得：也许我是个女孩儿，爸爸才不想和我说话的。可是，转念一想：爸爸还是经常给我买好吃的;我生病了，是爸爸在病床前寸步不离的守着我……
记得有一次，我独自骑车到农村外婆家去。没想到半路杀出个程咬金——一辆大卡车堵在了路中间。本来公路就很窄，两边又是深沟。我急得像热锅上的蚂蚁——团团转。干脆从路边推过去吧!我推着车子，小心翼翼地挪动着双脚。突然，脚一滑，一下子摔到了地上。车子正好压在脚腕上……我强忍着疼痛，用力扶起车子，赶紧调转车子，回家去了。
到了家，脱下鞋来一看，脚腕都肿了。痛得我汗都下来了。父亲见了，着急地说：“不行，这得去医院。”可是医院离我家很远，自行车又让妈妈骑去买绷带了。父亲二话没说，背起我就往医院跑。到了医院，又是拍片，又是缠绷带，抹酒精的。连吓带疼，我晕了过去……
等我醒来，父亲正坐在病床前发呆，看我醒了，高兴地只说了一句：“醒了!”就去叫医生了。我一看，桌上的饭已冰凉冰凉了。
医生说可以回家了。我在家里躺在床上，什么也干不了。只看到父亲进进出出那忙碌的身影。
几天过去了，我的脚好了。父亲额上那皱着的眉头也舒展开了。我仔细端详着父亲，发现父亲似乎苍老了很多。父亲，这就是疼爱我的父亲!
一首歌唱的好：“父亲是儿那登天的梯，父亲是那拉车的牛……”每当听到这首歌，我的泪就情不自禁地流下来。
父爱无声。感谢父亲，感谢您对女儿那无私的爱，感谢您对女儿那浓浓的情!父亲，您就是我登天的云梯，您就是我依靠的大树!
父亲，i love you forever!
心中的树读后感篇3
原研哉的《设计中的设计》，一直是我很想读的一本书，但读完这本书后，说实话，我不是很明白，也许是对里面的内容理解得不够透彻吧，因此这本书包含的内容都不是很明白，懵懵懂懂的。
设计源于生活，在生活中很多方面都与设计有密切相关的联系，是人们生活必不可少的。
原研哉回顾了现代设计的发展历程，并且策划了“二十一世纪的日常用品再设计”展览，通过与许多设计师的互动，共同思考设计与日常生活的联系。然而，在设计实践中，原研哉师试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官，设计其实是我们观察和认知世界的一种方式，但如果设计师能够以一个动态的眼光，去判断所面临的项目，或许会生出一些更具生命力，更具开创性的想法，去指导设计的行为，其结果会更好。而在这物欲横流的社会上，很多人和书都在提醒着我们，人应当保持一种纯洁的心境。设计其实也一样，虽然常常不可避免地与商业相关，却不能成为市场利润的奴隶。因为只有这样，设计才能积极地影响社会和人们的生活，设计中的设计才不会失去它原本的意义。
因此，设计无处不在，时时刻刻地与我们的生活相互联系。
心中的树读后感篇4
这是一个感恩的小故事，但是在我的印象中却最深刻。
它里面主要讲了：一名叫多尔的先生在途中遇到一个衣衫褴褛的小男孩，伸出黑乎乎的手向每一个路人讨钱，多尔先生刚开始以为是这个小男孩是个骗子，但还是给了他一美元。突然，当他在一个鲜花店又遇到那个小男孩时，只见小男孩捧出一枚枚闪闪发亮的硬币，其中或许还有多尔先生刚才给他的呢。小男孩之后选了一束万寿菊就走了，这让多尔先生改变了对他的看法。就在多尔先生第三次看到小男孩时，眼前模糊了！因为小男孩手里捧着一束万寿菊迎着风雨向一个公墓走去……
故事结束了，我的眼泪就“吧嗒吧嗒”地淌了下来。心里想着，这是个多么孝顺的孩子啊！即使他是个穷孩子，没有吃的也没有住的，生活在这么贫困的家庭里，更何况他的妈妈已经不在世上了，想想与我们这些同龄的人，或许还有些人连自己的爸爸妈妈的生日都不知道，可是这个小男孩仍然爱着他的妈妈，也清清楚楚地记得妈妈的生日，尽管他已经好几天没有吃饭了，可他还是不忘去路边乞讨给妈妈买一个生日礼物。哪像我们这么幸福，生活在优裕的环境里，是在父母的呵护下长大的，经常得到父母的关爱，还经常给父母操心，想到这里，我很惭愧。
所以，我们要怀有一颗感恩的心去孝敬父母吧！而且当遇到困难时，我们不能逃避，想想这个小男孩是如何克服的，想想那束菊花是怎么在狂风暴雨中怒放的……
心中的树读后感篇5
坐在窗前，我合上语文书。学了这篇《地震中的父与子》，我的心中汹涌澎湃，深深地为伟大的父爱而震撼，而感动。
这是个很动人的故事，讲述了美国洛杉矶发生大地震，一位父亲发现自己的儿子被压在了废墟下面，他怀着一个坚定的信念——不论发生什么，我总会跟你在一起！他不顾自己的生命安危，不顾挖掘时间之久，不顾挖掘之艰辛，不顾他人的劝阻，在废墟中拼命挖呀挖……他没有放弃，挖了整整38个小时，终于救出了儿子和其他14位同学，父与子无比幸福地紧紧拥抱在了一起。这是一位多么伟大，多么了不起的父亲啊！
父爱，是伟大的，是深沉的，又是神圣的。文中年轻的父亲与儿子在灾难中上演了感人的一幕。他们对彼此的信赖，创造出了惊人的奇迹。信念的力量如此巨大，父爱的力量如此伟大，它们共同支撑起父子间深邃的情感世界。那位父亲挖到第38个小时，我想：“他一定筋疲力尽了吧？是什么让他坚持挖到第38个小时？”答案就是父亲对儿子深沉、伟大的爱，还有他对儿子的信任。父爱，像春雷，滋润着娇嫩的花朵；父爱，像春雷，惊醒了沉睡的小草；父爱，是伟大的，深沉的！
这不禁让我想起了2008年的四川汶川大地震，我在电视上看到：一位5岁半的小女孩被埋在了废墟中，她的.父亲知道了，在废墟中拼命挖了三天三夜，最终，在消防队员们的帮助下，救出了那位小女孩。这位小女孩的爸爸不是和课文中的那位父亲一样？对子女的都是深沉、伟大的爱！
这些伟大的父爱，让我想到了自己的父亲，他对我如山般的父爱：我生病时爸爸焦灼的眼神；放学回家时爸爸焦急地等待；雨中为了不让我淋湿而把我揽入宽阔的胸膛；每次出差为我带回美味的巧克力和一本本精美的书籍……
阅读着，我泪如雨下；感悟着，我思绪万千。父爱无疆，平凡而又伟大！
心中的树读后感篇6
前几天，我在《智慧背囊》里读到了一篇关于感恩的文章，题目是《风雨中的菊花》，文章的大意是这样的：
一位名叫多尔的先生在出差途中，遇到了一个衣衫褴褛的小男孩在沿街乞讨，一开始，他以为小男孩是个骗子，不过还是给了小男孩一美元。但是当他在一家鲜花店里再次遇到小男孩的时，多尔先生改变了对他的看法。小男孩捧出一堆闪闪发亮的硬币，选了一束万寿菊。这时多尔先生看到卡片上写的是“送给我最亲爱的人，祝妈妈生日快乐！”当多尔先生第三次看到小男孩时，眼睛湿润了，因为小男孩手里捧着一束万寿菊迎着风雨向一个公墓走去……
读到这儿，我的心震憾了，眼泪不知不觉地淌了下来。想想我们这些与小男孩同龄的人，生活在优裕的环境里，过着饭来张口，衣来伸手的生活，从来都觉得父母对我们所做的一切都是理所当然的：为我们庆祝生日；给我们买玩具；买生日礼物……而我们连父母的生日都不知道，就更别说送一份礼物给父母了。
与小男孩相比，我很羞愧，虽然小男孩的母亲已经去世了，但是小男孩仍然清清楚楚地记得妈妈的生日。尽管他已经很久没有吃饭了，但他还是给母亲一份生日礼物。从现在起，我们要有一颗感恩的心，感恩父母，感恩老师，感恩身边所有的人。
心中的树读后感篇7
?果壳中的宇宙》这一书名出于莎士比亚名剧《哈姆雷特》。它的隐喻是多重的。哈姆雷特认为，即使把他关在果壳中，仍然自以为是空间之王。从广义上看，粒子，生命和基本的处境都和果壳类似，尚不清楚的是它们中有哪些自认为是无限空间之王。现代量子宇宙学认为，整个宇宙是有一个果壳状的瞬子演化而来，果壳上的量子皱纹包含宇宙中所有结构的密码。
通过对此书的阅读后，使我看到了宇宙的无限空间，及众科学家的伟大发现。爱因斯坦的两个基本理论：相对论和量子论。广义相对论把空间和时间从一个事件在其中发生的被动的背景转变变成为宇宙动力学的主动参与者。这就引发了一个伟大的问题，这个问题在21世纪仍然处于物理学的最前沿。
霍金教授以他独特的热情把我们带入了奇境里，粒子，膜和弦做十一维运动，黑洞蒸发并且和它携带的秘密同归于尽，我们宇宙创生的种子只不过是一个微笑的硕果。
按照作者的思想宇宙是一个不停膨胀的泡泡。或许它会一直膨胀下去，而膨胀的同是也在不断产生新的事物，也许有天会破裂，破裂后什么空间，时间，都将破灭不复存在。但我们不需要恐惧，因为世界本身就充满未知。人类才有探索的动力。
完这本书后，我明白科学其实无处不在。一些看似不起眼，人人都能做到的实验，却蕴含了极为高深的理论。只是能给我们带来无穷的力量：比如将太阳能完全转化便能供全球烧八十年煤的总量，这样便能极快地化解地球的能源危机；又比如最新发现的“上帝粒子”希格斯波色子也能够提供一股不菲的力量；还比如物联网、空间站，一些科学的力量正在改变着我们的生活，为我们带来便捷。
正如古老谚语所说的，充满希望的旅途胜过终点的到达。我们追求发现，不仅在科学中，而且在所有领域中激起创造性。我从现在开始便要为这一切做好准备，努力学习，将来为科学事业贡献出自己的一份力量，爱因斯坦、牛顿、史蒂芬？霍金皆是创造出了轰动世界的成就，我想信自己也能，从身边的每一件小事做起，细心观察，勇于实践。让我们背着知识的行囊，踏上科学探索的旅程吧。
心中的树读后感篇8
“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，《设计中的设计》 读后感。”--------原研哉“轻轻地将手肘撑在桌子上，托着脸来看这个世界，眼前的一切似乎也会随之有所不同。我们观看世界的视角与感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。”这是作者——日本著名设计师原研哉先生写在开篇自序中的一段话。也正是这句话让我产生了第一个疑问：这本书要告诉我什么？
什么是设计？这个我再熟悉不过的问题，在读完短短几百字的自序后，突然变得陌生，陌生到好像从未思考过的问题！现在我明白了，这就如同逐梦的人，可能由于走的远了，追的乏了，一颗坚定顽强的心在饱经现实的打压、诱惑后，虽然依旧在奔跑，但早已忘记了最初的梦想，舍弃了精髓，徒有其表罢了，读后感《《设计中的设计》 读后感》。原研哉终其一生都在思考，设计到底是什么。这位日本顶级设计师无时无刻不在观察着生活的变迁和世界的变化。和我们不同的是，他在面对各种变化的时候，喜欢把所有复杂的、繁乱的、色彩缤纷的东西划归到一个永恒的起点来重新审视。再设计追求回到原点，重新审视我们周遭的设计，以最平易近人的方式来探讨设计的本质和内涵。从无到有自然是一种创造，但将已知的事物陌生化更是一种创造。原研哉认为设计的本质就是解决社会上多数人共同面临的问题。“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力与洞察能力”。这句话或可代表作者的“设计观”，原研哉对设计的认知中心，一切都是以“建筑”为核心而生发出去的，作者曾说过：“建筑是综合一切的最高水平……平面设计、工业设计、纺织品设计等只不过被看成被建筑统一前的低水平的、被切割成片的小房间而已”。
